Последние записи

 Главной фантастической лентой этой весны является «Прометей» Ридли Скотта, в российском прокате он появится только 31 мая, ну а с 17 мая в репертуаре нашего центрального кинотеатра вышел другой футуристический фильм, имя ему – «Напролом».

Скажем так, фильм не оправдал моих ожиданий вообще. Все-таки Люк Бессон дал слабину, как и в сценарном плане, так и в продюсерском. Спецэффекты не радуют глаз, музыка мертвая, да и экшн плоховат, зато вот камера хороша. Если и смотреть «Напролом», то только из-за двух чудесных актеров: Гая Пирса (звезда «Помни» Кристофера Нолана) и Джозефа Гилгана (Руди из третьего сезона «Отбросов»). Мощные шутки в исполнении Пирса придают картине каплюшечку брутального шарма. А Гилган, психованно кривляющийся, доказал, что может и отлично умеет сниматься в полнометражном кино. Все-таки в «Напролом» ему отведена львиная доля экранного времени.

Итак, «Напролом» - это неплохой фантастический боевик, который забудется как страшный сон после первого же просмотра. 

«Лучший боевик десятилетия» так Twitchfilm окрестили «Рейд». И фраза эта явно попала в десятку. «Рейд» - великолепный экшен-фильм, до краев наполненный жесточайшими рукопашными боями и захватывающими перестрелками. Именно, эффектное насилие занимает практически все экранное время, оно безостановочно.  Все это индонезийское побоище порой доходит до такой степени, что боишься даже моргнуть, дабы не пропустить какую-нибудь мимолетную, но великолепную деталь. Помимо живописных боев, фильм содержит в себе отличную атмосферу, держащую нас в напряжении до самого конца. Сама атмосфера картины выстроилась здесь на трех китах: камере, актерской игре и саундтрэке. Картинка в «Рейде» бесподобная, «живая камера» делает свое дело, создавая легкое «землетрясение», которое, кстати, только красит ленту. В кадре, в основном, мелькают только мужские лица. Все актеры играют бесподобно. С физиономий полицейских не сползает страх, а на лицах злодеев господствует леденящее кровь безумие. Особенно запомнилась игра Рэйа Сахетапи, создавшего образ коварного наркоборона с молотком в руке. Однако, есть у «Рейда» кое-что, служащее сладкой вишенкой на вершине этого кровавого торта. Это саундтрэк, дамы и господа. Превосходная музыка Майка Шиноды (один из основателей группы «Linkin Park») звучит в ленте. Она «делает полдела». Без этого звукового ряда, уверен, фильм смотрелся бы совсем не так круто, как он смотрится с ним. Уверен, что целую палитру ярких впечатлений, вам подарит именно «Рейд». Превосходно снято. Рекомендую! 

10-ого мая в российском прокате появилась новая картина великого и ужасного Тима Бертона – «Мрачные Тени». Снова Джонни Депп, снова Хелена Бонем Картер, снова готика, снова неповторимая стилистика безумного Бертона. Но кино получилась все-таки больше коммерческим, нежели чем авторским.

Что действительно порадовало, так это актеры, юмор, стиль и музыка. Кастинг восхитительный. Джонни Депп кривляется во всевозможных ипостасях, это бесконечно мило, но его персонаж оставил множество вопросов. С одной стороны Барнабас Коллинз - эгоист, блуд, лицемер, а с другой стороны он проповедует семейные ценности и показывает добродетельность своей запятнанной кровью души. Данный парадокс чем-то интересен, но в «Мрачных тенях» он смотрится уныло. На втором плане выступает Ева Грин, звезда «Последней любви на Земле», играет она неплохо. Хотя образ властительной бестии с зачатками нимфоманки местами очень даже смешон и в меру нелеп. Ну а про актеров третьих, четвертых и пятых планов говорить особо нечего, порадовало появление Джонни Ли Миллера (он играл Кайфолома в великом «Trainspotting’e» Дэнни Бойла).

Да, кстати, шутки в «Мрачных тенях» очень удачные, отжиг про МакДоналдс разорвал живот от смеха. С юмориной лаж никаких нет.  

Музыкальное  сопровождение просто классное: Ти Рэкс, Элис Купер, Игги Поп. Даже не ожидал, что саундтрек будет настолько крутым. Ну и, конечно же, бертоновская стилистика не может не симпатизировать зрителю: постеры с Дэвидом Боуи, хиппи, «косяки», старые автомобили, рок-н-ролл – все это очень забавляет.

Но у фильма очень много недочетов в сценарном плане, некоторые сцены просто глупы. Последние двадцать минут фильма напоминают нелогичное голливудское месиво, да и финал не сильно впечатляет.

«Мрачные тени» - это довольно-таки неплохая картина сумасшедшего Бертона, на время ударившегося в детские сказочки. Надеемся, что к следующему проекту Бертон все-таки соберется с силами и забабахает шедевр. Так что ждем.

«Мрачные тени», очередная готично-юмористичная история от тёмного мастера Тима Бёртона, красовалась на шестой строчке нашего хит-парада ожиданий 2012 года. Редкий в последнее время случай: ожидания оправдались, картина оказалась в нём вполне заслуженно и имеет все шансы дотянуть до финальной десятки лучших фильмов года (по нашей субъективной, разумеется, версии). Впрочем, обо всём по порядку.

ХИСТОРИ

История проекта уходит корнями в 60-е годы XX века, именно тогда с 1966 по 1972 по каналу ABC демонстрировался одноимённый телесериал, снискавший большую популярность у самой разной аудитории, среди которой оказался маленький мальчик по имени Джон Кристофер Депп. До нас этот сериал, к сожалению, так и не дошёл, поэтому россияне оказались вне культурного контекста. Мы можем только представить себе радость фанатов от ожидания полнометражной картины, да ещё и в таком исполнении, да ещё и под руководством самого Тима Бёртона.

Именно Джонни Депп, будучи уже взрослым, уговорил своего давнего приятеля и творческого партнёра взяться за переделку многосерийки в полный метр. И закрутилось, завертелось. Итог вышел на экраны на этой неделе.

БЁРТОНИАНА

Старина Бёртон неизменно радовал нас своей работой. Любые сколь угодно сумасшедшие истории воплощались им от души и со вкусом. Чего только стоит странноватая сказка о мальчике с ножами вместо пальцев («Эдвард руки-ножницы»), комическо-космическая эпопея («Марс атакует!»), биопик о самом неудачливом и бесталанном режиссёре фильмов ужасов («Эд Вуд»), яркая, добрая и назидательная феерия для взрослых и детей («Чарли и шоколадная фабрика»). Однако же, когда пару лет назад на экран вышла долгожданная «Алиса в стране чудес», стало казаться, будто бы старина Бёртон сдаёт своих поклонников, обменяв вдохновение на кассовые сборы. Теперь, казалось бы, ему открыты любые двери и доступны любые бюджеты, а оттуда — прямой путь к Джеймсу Кэмерону и его попсовым блокбастерам.

Но после искусственной «Алисы…» маэстро возвращается на наши экраны с «Мрачными тенями», и мы вздохнули спокойно: Tim's back. Его муза никуда не исчезала, а вышла ненадолго покурить, а нам по-прежнему дарят уникальную атмосферу — а уж по части атмосферности ему уж точно нет равных — готики, туманов, мертвецов и вампиров, всего того, что так любит маленький мальчик, живущий внутри этого странноватого гения, всего того, что так любим в нём мы.

АКТЁРСКИЙ СОСТАВ

В «Мрачных тенях» — традиционно — собран прекрасный актёрский состав. Диву даёшься, как всех этих людей угораздило собраться вместе, да еще и на съёмочной площадке у Бёртона. Но в процессе просмотра всё сразу встаёт на свои места. Ну предположим, с Джонии Деппом и Хеленой Бонэм Картер все понятно. Представить Тима Бёртона без Деппа — это всё равно что представить булку без масла, борщ без свёклы, лыжи без палок, дым без огня, хот-дог без сосиски, в конце концов. «Мрачные тени» — это уже (википедия не даст соврать) восьмой по счёту их совместный проект. Да и кто другой так прекрасно подошел бы на роль ироничного вампира, борющегося за семейную честь? Депп вообще — великолепный и многоплановый актёр, и каждая его роль играет новыми красками. Казалось бы, вереница чокнутых раскрашенных психов в его фильмографии давно должна была слиться в единое неразличимое серое пятно, однако каждый его раскрашенный псих чокнут своим, совершенно уникальным образом.

Хлоя Морец выросла и превратилась в настоящую красотку, не растерявшую своего таланта, что радует. Ждем от неё много-много интересных ролей и проектов. Мишель Пфайфер, в последнее время слегка подзабытая, по слухам, сама позвонила Тиму Бёртону, когда узнала, какой фильм тот собирается снимать, и напросилась на кастинг. Пробы прошли успешно, и Мишель выглядит на экране сногсшибательно. Джеки Эрл Хейли, известный более всего по роли нового Фредии Крюгера, появился в небольшой, но яркой и запоминающейся роли, раскрывшись во всей красе. Особое внимание стоит уделить бессловесной бабуле, каждое появление в кадре которой сопровождается милым гэгом, так что не отвлекайтесь от экранов!

И НАПОСЛЕДОК

Отвесим низкий поклон саундтреку и неподражаемому Дэнни Эльфману, ответственному за музыку во всех фильмах Тима Бёртона. Отдельный респект за удачно ввёрнутое камео Элиса Купера (история гласит, что идея привлечь шок-рокера в проект возникла после того, как Джонни Депп подыграл на гитаре в паре песен на его концерте).

И хотя «Мрачные тени» не лишены некоторых недостатков, честно говоря, разбираться в них совсем-совсем не хочется. Да ну их к дьяволу! Пусть недостатки горят в аду, а мы насладились и ещё не раз насладимся отличным фильмом.

Всегда ваши, 
Профессор Про и мсье Контратип 

В конце месяца, 23 мая, центральный ярославский кинотеатр «Родина» отпразднует свой очередной день рождения. По этому поводу в ближайшие дни нас ожидает воистину сказочный приём.

10 мая на 52-летие Боно «Родина» представила всем поклонникам уникальное шоу — 3D-концерт культовой рок-группы U2. Ни я, ни мсье, никогда не были большими фанатами вышеозначенной группы, что не мешает относиться к её фронтмену с огромным уважением (а фильм «Убить Боно» — и вовсе счесть лучшей картиной прошлого года), но любители должны оценить редкую возможность побывать на концерте любимой команды на расстоянии нескольких автобусных остановок.

11 мая мы наведались на единственный показ новой картины маэстро Френсиса Форда Копполы «Между». Пятикратный оскароносец, создатель лучшей в мире гангстерской саги и лучшего в мире образа Дракулы, показал всем, что есть ещё порох в пороховницах, и старая гвардия вполне способна на шедевры (пусть и менее масштабные на фоне былых заслуг). Сценарий, правда, местами проваливается, но картинка — выше всяких похвал. Как известно, Коппола — традиционный противник компьютерных спецэффектов и старается передавать художественность задумки старомодными методами, отчего от его фильмов веет тем, что аудиофилы скептически называют «тёплым ламповым звуком».

12—13 мая свою порцию счастья получат любители аниме: ждите два эксклюзивных показа экранизации культовой манги Кэнтаро Миуры «Берсерк». 15 лет назад увидел свет 15-серийный сериал по первым 13 томам «Берсерка» (из 36), и с той поры фанаты терпеливо ждали продолжения приключений Гатса, Гриффита и Каски.

14—16 мая по многочисленным просьбам посетителей форума — три сеанса экшн-боевика Гарета Эванса «Рейд» о том, как отряд спецназа проваливает спецоперацию по захвату логова самых опасных убийц и бандитов Джакарты. Служители закона оказываются запертыми в доме, где любой встречный — смертельный враг. Режиссёр — валлиец Гарет Эванс, музыку к фильму написал сам Майк Шинода, вокалист, гитарист и один из основателей группы Linkin Park.

15—17 мая — королевский подарок для самых гурманов: редчайшая возможность увидеть на большом экране легендарного «Волшебника страны Оз» 1939 года. Фильм стоил для Metro-Goldwyn-Mayer невероятных денег, использовал самые передовые на тот момент технологии, включая цветную съёмку Technicolor (тогда лишь единицы могли позволить себе подобную роскошь), но не смог окупиться в прокате. Это не помешало «Волшебнику...» завоевать двух «Оскаров» (один — за знаменитейшую песню «Over the Rainbow»), прочно вписаться в классику мирового кинематографа, а фразе «Toto, I've got a feeling we're not in Kansas anymore» попасть на четвёртую строчку ста самых известных киноцитат по мнению Американского института киноискусства.

19—20 мая «Родина» порадует поклонников маэстро Федерико Феллини: два лучших фильма — «Сладкая жизнь» и «Восемь с половиной» — представит творческая группа «Доброе кино».

21—23 мая — долгожданный (пусть и крайне ограниченный) прокат драмы «Учитель на замену» с Эдрианом Броуди в главной роли. Критики утверждают, что Броуди сыграл здесь свою лучшую роль со времён «Пианиста». Однозначно «маст си».

23 мая — единственный показ уникального фильма «Гражданин поэт. Прогон года». Один из самых ярких и запоминающихся творческих тандемов 2011—2012 годов — поэт Дмитрий Быков и актёр Михаил Ефремов — затмил по популярности другой тандем, о котором непрерывно вещала программа «Время». В этой документальной ленте причастные к проекту люди рассуждают о самом интересном и живом годе в политической истории нашей страны за последнее время и о причинах пробуждения в россиянах казалось бы давно уснувшей гражданской позиции.

И наконец, 24—27 мая всю эту синефильскую феерию завершит программа British Animation Awards. Свою долю мультипликации получат как дети, так и взрослые: «Родина» выпустит два раздельных пакета, каждому по потребностям.

Со своей стороны от всей души поздравляем центральный кинотеатр с надвигающимся праздником, желаем коммерческого процветания, полных залов, довольных зрителей — ну и радовать нас не только кассовыми блокбастерами, но и традиционными спецпоказами «для гурманов»! 

 Кинотеатр «Родина» не перестает делать подарки. Одиннадцатого мая наш любимый кинотеатр преподнес нам новое детище великого режиссера Фрэнсиса Форда Копполы  - «Между». Этот проект толком не вызвал во мне особых ожиданий, однако после просмотра ленты целиком  я был сильно удивлен.  Старина Коппола не перестает радовать!  Этот малобюджетный эксперимент оказался восхитительной картиной, объединившей в себе сразу несколько жанров, который плавно балансируют за счет друг друга. Мы можем лицезреть литры крови, которые спустя несколько минут сменятся сценой, наполненной интеллектуальным юмором. И это круто! Однако, по-настоящему в «Между» мне понравились две вещи. Во-первых, это неповторимый визуальный стиль картины, который отлично гармонирует с очень простой постановкой кадров. Во-вторых, у картины просто прекрасный звуковой ряд. Таких качественных саундтрэков я давно не слышал. Однако, все же осталась одна вещь, которая вызвала во мне и ненависть, и любовь одновременно. Это финал. Он переворачивают картину вверх тормашками, вытряхивая из нее все загадочное и мистическое. Но в то же время, финал все-таки оставляет некоторые надежды на то, что все закончилось не так просто. «Между» - это отличный «безжанровый» ребенок Копполы, который я, например, с удовольствием когда-то пересмотрю. 

Наконец-таки, один из самых ожидаемых кино-эксклюзивов этого месяца «Между» был отсмотрен сегодня. Ну что ж сказать, я приятно и сильно удивлен. Фильмы Копполы всегда ассоциировались у меня с чем-то масштабным и взрывоопасным («Апокалипсис сегодня» например), но лента  «Между» полностью сломала этот нелепый стереотип. Картина получилась блестящая! Она полна мистического нуар-шарма. На скупые средства старина Фрэнсис снял шедевр, стирающий грани между жанрами: комедия, триллер, драма и хоррор сливаются в один сладкий и увлекательный сон. Пускай «Между» не лишен кровавого гротеска, но это лишь больше притягивает внимание зрителей к фильму. Творческие поиски «себя» у Копполы продолжаются, и результаты этих поисков даже очень и очень хороши, браво, Фрэнсис! Проект «9 кино-эксклюзивов ко дню рождению №9» стартовал великолепно, ждем продолжения вместе с  «Рейдом» , «Weekend'ом Феллини», «Учителем на замену» и «Прогоном года». Продолжаем праздновать день рождения «Родины»!

Сегодня,  10 мая, Боно, солисту группы «U2», стукнуло 52 года.  Цифры солидные, по этому поводу «Родина» устроила один эксклюзивный показ фильма-концерта «U2 в 3D» - запись концерта в Аргентине в рамках тура «Vertigo». Завораживающий вокал Боно, прекрасная музыка, заставляющая сердце биться чаще и чаще, достойное качество 3D и, конечно же, бесконечно живая публика, энергетика которой чувствуется в каждом кадре. Сильный альбом «Vertigo» был подан зрителям в очень сильном исполнении. «U2» объединяет народы и религии -  наконец-таки я осознал посыл их музыки. Хоть к фильмам-концертам у меня остается двоякое отношение, но «Родина» - большие молодцы, что показывают подобные вещи, тем самым они подтверждают статус лучшего кинотеатра нашего города.

А завтра, 11 мая, извольте прийти на «Между»  Фрэнсиса Форд Копполы, начало в 19:00 – эксклюзивный и единственный показ, не проморгайте.

Кинотеатр «Родина» не перестает радовать нас сногсшибательными фильмами-концертами. Еще недавно мы смотрели великолепный «Небо под сердцем», показывающий нам яркий концерт легендарной группы «ДДТ».  А вот уже сегодня мы смотрим энергичный и пропитанный драйвом концерт блистательных «U2».  Плюс ко всему, материал, отснятый на концерте, прошел конвертацию в 3D. И могу сказать, что «третье измерение» в фильме великолепное.  Атмосфера живого выступления перетекает в зрительный зал, вызывая только положительные эмоции. Великолепная музыка, зажигательный концерт, отменная картинка. Уверен, что те кто не был сегодня в зале, многое потеряли.  

Ежегодно, на экраны кинотеатров России выходит что-нибудь о войне.  Обычно появление картин с военной тематикой приурочено к 9 мая. Но, как правило, фильмы к этому празднику получаются никакие. На сегодняшний же день, очередными военными лентами стали «Матч» и «Белый тигр». «Матч» мне оценить не удалось (оно и к лучшему), а вот «Белого тигра» я все же посмотрел. Общее впечатление от фильма осталось нейтральное. Есть довольно интересные моменты, которые создают положительные эмоции, но уже следом идет какой-нибудь «косяк», запросто помогающий забыть проявленные ранее хорошие впечатления. И так весь фильм. Сам сюжет фильма довольно интересный. Однако он серьезно не дожат и несколько неумело реализован. Это касается также и актеров. Все в основном играют безобразно. Порадовали только Виталий Кищенко и небольшое камео Владимира Ильина. Однако создатели фильма попытались компенсировать неумелую актерскую игру танковыми баталиями. У них это получилось, схватки выглядят реалистично и без всякой лишней мишуры. Эти побоища сопровождает чудесная музыка Рихарда Вагнера. Пожалуй, музыка – это то, что больше всего мне понравилось  в фильме. Хотя, все-таки в «Белом тигре» есть кое-что, что можно назвать безукоризненно блестящим. Это смысл картины.  Вот это прямо золото «Белого тигра». Правдивый и точный посыл, который заставляет задуматься. Поэтому, смотреть фильм стоит только из-за его метафоричной идеи. «Белый тигр» - неплохое русское кино, которое не обречено стать культовым, однако основной аудитории оно, уверен, доставит удовольствие. 

В преддверии майских праздников в прокате «Родины» появилось аж  две военные драмы: «Матч» и «Белый тигр».  Сегодня речь пойдет о второй картине, признаюсь сразу, новый фильм Карена Шахназарова произвел на меня совершенно двоякие впечатления.

История обгоревшего (90% ожогов) во время боя с «Белым тигром» русского танкиста не поразила меня своей драматичностью и уникальностью – герой вылезает из «могилы» с глубокой амнезией, плюс к этому он регенерируется и возвращается на фронт, чтобы отомстить «танку-призраку» - метафора мужества и бескрайней силы русских солдат. И как раз-таки после возвращения на фронт начинаются аномальные несуразности – в сценарном плане, конечно же.  Сценаристы бросаются из крайности в крайность, так и не находя единого центра. Это печалит, зрители толком и не узнают, чем же закончилась противостояние «Т-34» и «Белого тигра» - история просто обрывается и начинается новая сюжетная линия, которая длится 20-25 минут.

Также большинство актеров работает на двойку с плюсом, каменные лица и куча фальши. Порадовал только Алексей Вертков – колоритный и своеобразный актер, правда снимается он где попало.  

Достоянием картины является также музыка Рихарда Вагнера. Никаких претензий к музыкальному сопровождению не возникает вообще. Да и видеоряд, скажу вам, неплох.

Итак, «Белый тигр» - это пример ежегодного военного кино, приуроченного к празднованию дню Великой Победы – 9 мая. Не скажу, что фильм мне не понравился. Скорее он оставил положительные впечатления, но минусы в сценарном плане сказались на общем восприятии картины. Снято без души – для галочки.

Но это гораздо лучше всевозможных «Цитаделей» и прочих военных «шедевров», где русская современная молодежь телепортируется назад в прошлое, на войну. Для меня эталонами русского военного кино про ВОВ являются такие фильмы, как «Иди и смотри» и «Иваново детство». 

Кстати, рад поздравить вас с наступающим праздником!

Еще в детстве я обожал комиксы и фильмы про супер-героев. Любимой супер-геройской картиной для меня был «Человек-паук», вышедший в 2002 году. Дальше фильмов о людях со сверхспособностями становилось все больше, и на замену любимой ленте о человеке в красно-синем трико пришли «Железный человек» и «Темный рыцарь». Но спустя еще некоторое время, экранизации знаменитых комиксов Marvel становились все хуже и хуже. «Первый мститель», «Тор»,  «Невероятный Халк» и т.д. – уже не радовали глаз. Поэтому перед просмотром «Мстителей» я все же думал о том, что это будет очередным заштампованным фильмом о супер-героях, которые в очередной раз порвут злодеев на куски. Вышло совсем иначе. Злодеев уничтожили, однако штампами фильм не богат. И это чертовски круто! Наконец-то появился супер-геройский экшен, который не похож на другие. От «Мстителей» так и отдает свежестью и оригинальностью.  Во-первых, меня сильно порадовал сценарий. В кадре проскакивали сцены совершенно не типичные для очередного блокбастера Marvel. Во-вторых, нам, наконец, подарили просто отличнейший юмор. Смешить людей, конечно же, вызывался Роберт Дауни мл., исполнивший роль Железного человека. Тут же хотелось бы отметить великолепную игру актера.  Дауни мл.  выложился на сто процентов. Амплуа гения, миллиардера, плейбоя и филантропа блестяще ему подходит. Также хотелось бы отметить игру Марка Руффало. Роль профессора, который время от времени становится зеленым чудовищем ему больше подходит, чем Эдварду Нортону, попытавшемуся вжиться в этот образ в 2008 году. А вообще, актерский состав в фильме потрясающий. Но все-таки не стоит забывать, что «Мстители» - это многомиллионный блокбастер, который просто обязан пестреть яркими визуальными эффектами и бесподобным качеством 3D. Визуальные эффекты действительно великолепные, потраченные деньги оправданы полностью. Качество 3D отличное. Трехмерное изображение буквально переносит нас то в космос, то в пылающий Нью-Йорк, то на шпионскую летающую базу. В общем, в «Мстителях» царит небывалое визуальное многообразие.

 «Мстители» - это долгожданный проект Marvel, который наконец-то нельзя отнести к ежегодным картинам вышеуказанных ребят. Это гораздо большее. Marvel постарались и выдали достойнейший продукт, который заставляет людей в зале аплодировать, как во время сеанса, так и после. 

К экранизациям комиксов «Marvel» Голливуд в последнее время стал подходить без души и старания, но новоиспеченный супергеройский блокбастер «Мстители» подчищает неаккуратные следы своих товарищей. Особых ставок на «Мстителей» я не делал, однако фильм мне очень понравился.

Действия картины разворачиваются с невероятной быстротой, властолюбивый бог Локи нападает на планету Земля (естественно, не в одиночку) с целью поработить человечество, но Железный Человек, Тор, Капитан Америка, Черная Вдова, Соколиный глаз и Халк вступают в битву с подлым Асгардианцом – история проста до жути. Это и есть один из плюсов фильма, ведь легкий сюжет развивается с невероятной эффектностью и зрелищностью.

Также «Мстители» могут похвастаться добротным кастингом. Колоритный Роберт Дауни младший, несравненная Скарлетт Йоханссон и поседевший Марк Руффало особенно выделились из всей этой супергеройской кутерьмы. Конечно же, козырем «Мстителей» является пресловутый Роберт Дауни младший, лично мне его персонаж – Железный Человек – нравится больше всего. Ударные шуточки в исполнении старины Роберта заставляли зрителей хвататься за животы и  аплодировать. Да и вообще, в «Мстителях» очень много отпадных шуток, но создатели ленты четко и хорошо выдержали баланс между пафосом и несерьезностью.

Бюджет «Мстителей» составляет 220 млн. долларов, цифра вполне оправданная. Спецэффекты получились отличные, а качество 3D сказочное.

Авторы картины «Мстители»  не побоялись поэкспериментировать с операторскими работами, добавили больше юмора, а также они наконец-то подарили всем героям мотивацию (!), которой так не хватало многим комиксообразным предшественникам «The Avengers».

Новым словом в экранизации комиксов эту картину назвать нельзя, все-таки прорыв в жанре «кино-комиксов» сделали Мэттью  Вон со своим «Пипцом», Кристофер Нолан с фильмами «Бэтман: Начало» и «Темный Рыцарь», ну и, конечно же, Зак Снайдер с шедевром под названием «Хранители».

«Мстители» - это второй на моей памяти супергеройский блокбастер, который вызвал у зрителей бурные овации.

Из самых честных и добросердечных побуждений рекомендую вам к просмотру.

 Отнести великолепное «Укрытие» к многочисленным фильмам «о конце света» невозможно. Это нечто большее. Перед нами не просто напряженный триллер, но также и великолепная драма, затрагивающая вопросы преданности, верности и доверия. У фильма блестящий сценарий и отличная режиссура.  Неспешное повествование и феноменальная игра актеров строят вокруг зрителя нерушимую атмосферу, которая сохраняется даже на некоторое время после просмотра. Главные роли исполнили Майкл Шеннон («Подпольная империя», «День сурка», «Огнестрельные истории») и Джессика Честейн («Кориолан», «Древо жизни», «Пуаро»).  Игра Шеннона великолепна! Во время просмотра постепенно начинаешь чувствовать эмоции и переживания его персонажа. Особенно хочется похвалить его за сцену в укрытии (ближе к финалу), там игра Майкла Шеннона просто не позволяет дышать. Джессика Честейн также показала высокий уровень. Еще недавно она радовала нас отлично сыгранной ролью в «Кориолане», теперь же Честейн поразила в «Укрытии». Джессика Честейн прекрасно справляется с совершенно разными амплуа, а это, как ни крути, показатель актерского мастерства. В общем, «Укрытие»  - это отличный фильм, направленный сугубо на подготовленную аудиторию. Есть вероятность, что среднестатистический зритель может заскучать. А так лента меня очень порадовала, рекомендую.